由於尚未正式取得原作者的同意，所以只引用連結，不貼文字，大家可以看一下我是針對什麼題目做回覆。
-------------------
不只一哩路 - 建立歌仔戲影音匯流收費制的可能
影片線上/串流化是一個最符合時代趨勢的作法，在這個數位化的時代。美好的願景實現前，有幾個點可以大家思考的。
一、趨勢化的收看方式，適合新時代的觀眾，畢竟數位技術有些許的操作門檻。那麼，現在歌仔戲的主力群眾年齡群是？
這麼多年的看戲經驗累積，目前幾個天團在城市舞台、兩廳院演出時，台下群眾的平均年齡應該大於45歲。不要問我數據怎麼來，純粹是目測，45歲可能是一個樂觀的數字。七年級的我，已經接收了好幾次長輩觀眾的驚訝表情，"少年人你竟然也愛看歌仔戲喔？"親愛的阿嬤，我不是少年人了，並且少年人看歌仔戲真的不要這麼驚訝，我認識一狗票少年人比我還Crazy...
歌仔戲觀眾的高齡化這個現象就跟台上成名的角兒一樣，目前中生代約50歲之後才能獨霸一方，40歲之前都算新生代（這不禁讓我想起國內某政黨的新生代平均年齡為40多歲...）新生代觀眾與演員斷層不禁讓我感覺焦慮，20年後誰來演，誰來看？我只有在春風、奇巧的場子，才會看到滿場的年輕人。
簡單說，線上串流收看方式，囿於觀眾年齡之故，目前即使推出，使用率也不會很高，還需要等個幾年。
二、平台商的建立與投入是關鍵
每一團都要做自己的平台，是不可能的事，應該利用現有平台與頻道，將自己的內容上線，畢竟平台的架設成本很高，加上歌仔戲劇團對於數位平台的熟悉度有限，他們需要專業的平台商來協助這事。前提是，得讓劇團看得到獲利可能。
以目前播出公演場的兩大頻道為例，人間衛視與公視，定時與不定時的播出各大劇團的公演劇目。我猜測，人間衛視應該是付公播費給劇團或代理商，公視應該是用免費拍攝後製來交換限期的播映權。前者的方式，劇團可直接獲得小筆收入，後者的方式，劇團節省了拍攝與後製等6位數的成本，並且借強勢頻道拓展知名度，這些都是看得見的實際收益。
再講一個曾經做過但失敗的案例，就是mod的上架。大家應該都不曉得mod曾經上架過河洛的歌仔戲吧，但我曉得，因為那陣子我看得非常快樂。沒錯，是付費的，好像三天70元。
其實，三天70元很貴。請先不要罵我沒良心，因為河洛的dvd平均單價為200多元（平裝版），我只要花70元的3倍，就可以獲得300-3000倍以上的擁有天數，相較之下，dvd是不是很划算呢？當然，不是每個劇團都跟河洛一樣佛心來的，目前的大團dvd平均是600-1200元，我認為這還算是個合理的價格，如果你所追求的是一個終身擁有的概念。
三、使用者付費概念
既然承上提到了付費與擁有，就無法不談使用者付費這事，因為，看歌仔戲要花錢這件事，並不是一個所有人都能接受的概念。從免費看到千元起跳的國家劇場，這個觀賞成本實在差很大，所以我們要感恩台北市、頌讚台北市，給了我們一座大稻埕戲苑，我認為這是近年來，政府對於歌仔戲推廣與維護，做的最好、最成功的事之一。
有了大稻埕，台北的戲迷有了家，有了精神的依托，內台戲的精神好像又回來了，戲苑以一個親切的價格，讓不同戲班輪流登場，讓看戲成為一種期待與習慣。除了職業劇團的演出，社教館也大力支持各種實驗劇場的可能，傳藝課程的推廣。不好意思，請容我再用幾個字的篇幅工商服務大稻埕，這裡不只戲迷要來，你也需要帶你的外國友人來，就像你去紐約百老匯或倫敦皮卡狄理要看歌劇一樣，是很棒的跨文化體驗。
回來再談，收視付費概念，至今都還沒有被正確與完整的建立。台灣本來可以有很好的機會，自從美國301法案之後，台灣對於版權的概念相對重視，但海峽隔壁的線上視頻實在太強大，春風吹又生，人性很難在這種免償使用的誘惑下全身而退。我想，我們離終點的距離，可能不只一哩路。
但也不是這麼悲觀，我覺得離原po大大這個願望的實踐，不會非常遠。因為5年前，我們也沒想到Nokia帝國會一夕傾圮，去年此時，我們也不知道紅茶會連92元都沒人要。沒有不能做到的技術，只有不合用的mode。
人要造浪是困難了一點，但做好預備，等候浪來，好像可行些。
沒有留言:
張貼留言